做一个纯粹的学究性的报告,三个部分,九个段落。
在这之后,然后才介绍阿苏女士做的个案中的图画。
我从那个三角图开始。
必须理解孩子的绘画是一个孩子的运动的和心理的知识,这样一个姿态,将遇到社会的那一面。之所以要遇到社会的领域,在绘画中是透过目光,是孩子和另一个人的语言。他首先遇到的是他画的一些道道,在这之前,在画道的行为之前是孩子之前的一个运动的继续,孩子手做出一些标记,这个标记是他的手抓到墙,甚至耍他的粪便的这些动作的一个继续。这时,画道阶段是18到36个月的阶段。差不多孩子能够讲一些短句子的时候,每一次我都要利用我这个图式来说。躯体的水平上是他的运动系统的可能性。提出的问题是如何控制他的冲动的渲泄,拿着铅笔对孩子来说仍然是一种困难的事情,刚开始孩子是这样握的(比划),孩子有两个动作,握住,第二个是用手臂握住,做一个动作。必须晓得心理运动系统的发展过程,并不是线性发展过程,而是依赖于环境等各种情况,是一个波浪形的发展。为了懂得孩子的绘画,就必须晓得孩子在这个年龄时能够做什么。所谓他能够做什么,是相对于孩子的群,也相对于他自己,不是看这个绘画,而是看这个序列,这是地能看到一个相对的位置。第一个时间孩子的铅笔碰到纸,然后他就打一。。,以为这是在打逗号,线有可能有些长,有些短,但确定的是那个地方有一些洞,通过这个行为,创造性和破坏性同时存在,破坏了一下纸,经常孩子是在纸上戳洞。,接下来就是涂鸦。这就是孩子的第一批绘画:我画了一幅画。我们能看到冲动促使他做这个事情,没有一个控制。孩子第一个控制是能够画一个基本封闭的圈的时候,由此提出一个内和外的问题,是一个包围的一个可能性
第一个进步是画接近于封闭的圆,第二个是画螺旋,类似于文字,多尔多说这是被控制的线条。这个圆和被控制的线条,让孩子产生非常大的快乐,有一种控制的满足。这时是关于躯体的控制的问题。在心理的层面上,遇到的是破坏性的冲动和创造性的活动,是联在一起的, 最重要的是没有破坏就没有创造,创造在某种程度上是一种对破坏的东西的恢复。破坏性的冲动和创造性的冲动是一种它我水平上的工作。一个绘画总是寄住在一个时间段中间,有开始和结束,而不是马上就完成的。我们不能回到一个原初的状态,孩子当画了一幅后,要么不喜欢就破坏掉,要么喜欢就送给另一个人。分离的问题就是破坏还是给予。在这个绘画中,孩子仍然处在一个纯粹的想象的平面中,因为孩子的绘画和命名中没有对应性,或者说这是我的一个小弟弟。名称和绘画间没有一个对应性。
在画的过程中,孩子仍然是被这些运动所控制。在接下来,孩子就会画一个洞,在圆里面,很快有第二个洞,这是一个人的形象的开始。
是一个象蝌蚪一样的人。孩子在17-24个月的时候就差不多到这个在。在这个平面上最重要的是孩子给他的这个绘画的意义,是一个象别人表达的一个意义。同样也是大彼者(也,是对成人的一个问题的回应,比如成人问他画的是什么,他说我画的是出鸭子。多尔多有一个很漂亮的句子,这个画显示了:绘画者为了找到一个对话者而做的东西。是主体运用他所表达的方式寻找着让另一个人听到他(寻找着一个倾听,)成人接受这个绘画的方法变得非常重要,成人可以接受它也可以拒绝它,使它变得有价值还是没有价值,是很漂亮还是不漂亮。成人的态度对孩子的进步起了一个支撑,但说不好的时候对孩子是一种非常暴力的,有可能杀掉孩子。同时也是一个机会,成人能够围绕绘画谈一些问题,比如成人问,你画得是什么,孩子说是鸭子,成人会说这个鸭子在做什么,这时就有一个从绘画到语言的转变。西方现在有一个危险的趋势,让孩子绘画是为了不让他说话,中国也有。这个危险是让孩子画了很多画,但讲得更少。绘画就能够话语开始。话语进入象征性。第二个阶段是连接运动系统的发展过程。3-6岁是语言的第一阶段,然后俄底浦斯情结,躯体的水平上绘画越来越细致,这时对他的姿势的控制越来越好,越来越细致,姿态的控制成了孩子精神发展的指示器。发展有一个阶梯,先画出蝌蚪一样的人,在整个发展过程中,分为很多部分,然后越来越复杂。
在这样一个形式下,就是5-6岁的时候。在精神的平面上。代表着躯体的表达的方式同时伴随着对孩子自己的方式,在绘画在把自己的形象投射其中,
性话的趋势和生殖化的趋势,一个图形代表父亲,一个图形代表母亲,手提包在母亲手上提着,或者画一个小东西,或者画一个父亲拿一个棍子,或者是烟斗,尽管父亲并不抽烟。用一种象征性表达性器官,性的区别和生殖化。
生殖化是多尔多发明的术语。自己的表象和彼者的表象。有可能在爸爸妈妈中画一个很小的人代表自己,或者是把自己画得很大,而哥哥姐姐画得很小在旁边。他把他自己画在母亲这一边,或者自己画在另一边离开父亲,这种情形很常见。也有可能直接说这是爸爸妈妈,也有可能是想象的东西,国王王子公主等,但是幻想也有可能代表的是家庭的实际情况。孩子内心的世界是投射到自然物上,比如太阳,太阳很热,或者是一个大地,大地长花。内心世界投射到外部。重要的是不是看孩子画了什么,而是倾听孩子画的时候说了什么。比如说“他画爸爸的时候说爸爸很和蔼,很亲切或者是很亲切,这时不是在绘画中间,而是在词说中间孩子自己单独地画画后,让孩子评论他的画,他为什么这样画,我强调要求他的身体运动变成话语的必须性。多尔多说他在孩子的绘画中看到代表他自己和他母亲如同人类的两个存在,而父亲恰恰是被一个一半是人一半是的形象所代表,自己和妈妈都是人的形象。这个原因是在于父亲是酒鬼,非常具有进攻性,孩子不能认同于他的父亲。在社会的平面上,始终最重要的是成人对绘画的价值化,首先是一个通过目光而有的价值化,然后是通过话语有的价值化,这样一种过程必须是正式的,当大人看到说好,然后将画甩在一边,实际上大人说的是不好。这里有一个很重要的因素,是绘画的展览,要么是在教室,要么是在家里,重要的就是说,画一个好的画,使他能够带到我的办公室里放着。重要的是孩子能自觉把画介绍出来。另一方面,就帮助孩子控制他的幻想的世界。另外,孩子有能力表达他的内心的世界,比如他会画一个房子,尽管孩子住在套房里,但是孩子仍然会画一个老式的有烟囱的房子。